奥地利—竖琴与手碟音乐会 [已过期]

奥地利竖琴与手碟音乐会

奥地利—竖琴与手碟音乐会

演出：手碟：克里斯坦·斯赫拉特

竖琴：玛蒂娜·斯托克

曲目：循环 反差传递 回到起点 决定 鲨之吻 触觉反应 冥想 香气 一丝不挂

　　竖琴

竖琴（英：harp，意：Arpa，德：Harfe），是一种大型弹拨乐器。竖琴是世界上最古老的拨弦乐器，早期的竖琴只具有按自然音阶排列的弦，所奏调性有限。现代竖琴是由法国钢琴制造家S·埃拉尔于1810年设计出来的，有四十七条不同长度的弦，七个踏板可改变弦音的高低，能奏出所有的调性。

　　效果

由于具有丰富的内涵和美丽的音质，竖琴成为交响乐队以及歌舞剧中特殊的色彩性乐器，主要担任的是和声伴奏和滑奏式的装饰句，每每奏出画龙点睛之笔，令听众难以忘怀。在室内乐中，竖琴也是重要的独奏乐器。独奏时能奏出柔和优美的抒情段或华彩乐段，极具感染力。

　　结构

它主要有一垂直的前柱、一斜立的长条形音箱和位于上方的弯曲的琴颈，形成一三角形琴架，琴弦自上而下与前柱平行地绷于琴颈与音箱上，琴身是木制结构。据埃及古图记载，此种乐器出现于公元前三、四千年。当时的形状犹如一个有弦之弓，传说这是受射箭时箭发弦鸣的启发而发明的。至中世纪有记载说古代竖琴就是里拉琴（Lyre，一种最古老的用缎带吊在身上或套在左手演奏的弹拨乐器）。形体大的竖琴当时被称为奇塔拉琴（Cithara）。经过许多年的逐次改良，才形成现代竖琴。 现代竖琴都是落地式的，形状巨大，音域与钢琴相仿。此种乐器能改进成今天的模式，主要应归功于19世纪的制琴家S.厄拉尔德，他把原先的单踏板竖琴改成双踏板竖琴，这一改进大大扩展了竖琴的演奏能力，此后又有人在这种双踏板竖琴的基础上改制成半音竖琴。

　　独奏曲

竖琴有许多独奏曲。为单踏板竖琴写曲的主要作曲家有格龙姆福尔茨（J. B. Grumpholtz）、杜塞克（J. L. Dusseck）和路易·斯波尔（Louis Spor）。19世纪时的独奏曲多数是为业余爱好者在家庭的客所里演奏的，但也有杰出的作曲家如：E.佩里什·阿尔瓦尔斯（E. Parish Alvars, 1808-1849）。他把许多新技术用于双踏板竖琴演奏的乐曲中。这对发展竖琴的演奏产生了很大影响。他发表了80多首竖琴曲，其中包括有两首协奏曲与为两架竖琴写的小协求全责备曲等。德彪西、拉威尔等作曲家亦写了不少竖琴独奏曲。

　　音色

竖琴早在18世纪时就开始用于歌剧的乐队中，它具有无与伦比的美妙音色，尤其在演奏琶音音阶时更有行云流水之境界，音量虽不算大，但柔如彩虹，诗意盎然，时而温存时而神秘，是自然美景的集中体现，由于它的丰富的内涵和美丽的音质，竖琴成为交响乐队以及歌舞剧中特殊的色彩性乐器，每每奏出画龙点睛之笔，令听众难以忘怀。竖琴的外型精致、优美，极富艺术性气质，高雅、清纯如珠玉般晶莹，如朝露般清澄的音色。广阔的音域，独特的演奏效果，余韵悠长、弹来趣味盎然，闻之令人心旷神怡。像月光下喷泉汩汩涌出的奇景美感，弥漫着诗样的气氛。在室内乐中，竖琴还是重要的独奏乐器。

　　手碟

原文 Hang [haŋ] (元音发声介于 'Hot' & 'Hungry')，材质为钢铁，于西元 2000 年在瑞士伯恩 的 PANArt Hang 工作室创造制作，Hang 在伯恩方言是"手"的意思，单数书写为Hang， 复数书写为Hanghang，是一具有旋律的泛音乐器，具有鼓或打击乐器的特性。Hang 是由印度陶罐鼓(Ghatam) 钢鼓(steelpan)与南美加勒比海地区的特立尼达和多巴哥岛上特有的钢铁打击乐器演变而来的新乐器。

　　手碟的打法与原理

乐手多将手碟置于盘腿上，以手掌，手心拍打或手指敲点出声，也可置于立架上，不同于钢鼓(steelpan)以槌敲击，声音也较钢鼓(steelpan)细柔温暖。手碟依乐手的手法，声音可能类同竖琴，钟，或是调过音的钢鼓(steelpan)。每个"音场" (tone field) 在基础音的周围有几个泛音共鸣区。

奥地利竖琴与手碟音乐会　敬请期待！

注：1.2米以下儿童谢绝入场（儿童项目除外），1.2米以上儿童需持票入场。